ヒューストン家公認ドキュメンタリー「ホイットニー」の不完全さとは
Words：HRS Happyman
アメリカのポップ・ミュージック史上燦然と輝くホイットニー・ヒューストンの素顔に迫るドキュメンタリー映画。ヒューストン家公認作品で、2019年のアカデミー賞のドキュメンタリー部門にもノミネートされた。
監督はボブ・マーリーの傑作ドキュメンタリーで知られるKevin Mcdonald。ホイットニーが親しかったミュージシャン、シーシー・ワイナンズやキム・バレルを含め、30人以上インタビューを敢行したが、表面的なコメントが多かったため、殆どのインタビューは映画に採用されなかった（カットしたインタビューを是非エクストラとしてDVDに含めて欲しかった）実はマクドナルドはホイットニーの音楽のファンではなく、監督として打診された時には関与に興味がなかったそう。
だが、ホイットニーのフィルム・エージェント、ニコール・デイビッドの「私はホイットニーを25年間知っていたのだけど、それでも私には彼女のことがわからなかった」という言葉を聞き、ホイットニーの持つ多面性に興味が湧いたのだと言う。
先行して公開されたドキュメンタリー、「Can I Be Me?」 ではホイットニーの1999年のツアーの映像に加え、バイセクシャルの可能性、デビュー当時のレコード会社のスタッフのインタビュー、音楽業界に「作り上げられたスター」として経験したバッシングや苦悩を浮き彫りにする一方、この「Whitney」ではヒューストン一家の、これまで語られなかった家族の秘密に光が当てられる。
公の場では完璧な家族を演じ続けたヒューストン一家。そのイメージの裏で、父親のジョンはホイットニーの銀行口座から巨額の金を盗み続け、母親シシーは自らが音楽ディレクターを務める教会の牧師と情事を持っていた。また彼女の兄二人はどちらも麻薬中毒者だった。
ホイットニーにとって唯一信頼出来る存在だったアシスタントのロビン・クロフォードは、ホイットニーと決別するまでホイットニーの家族やボビー・ブラウンに常に嫌がらせを受けていた。映画の後半でホイットニーは幼少の時に従姉妹でR & B シンガーのディー・ディー・ワーウィックに性的な虐待を受けていたことが語られる。
「Whitney」と「Whitney – Can I Be Me?」、どちらのドキュメンタリーも異なった視点で製作されているので、両方のドキュメンタリーを観ることをお勧めする。コンテンツを考えると、「Whitney」を見る前に、「Can I Be Me」を観ておいた方が、さらに楽しめる。
個人的なハイライト。一つは第15回スーパーボウルでの「星条旗よ永遠なれ」斉唱の裏話。ホイットニーがオーケストラのプレイバックを１回半聞いただけでブース入り、一発でボーカル録り終えるまでの様子をバンド・リーダーのリッキー・マイナーが興奮交じりで語る。
2つ目は1997年の東京ドームのコンサートでのホイットニーが「I Love The Lord」を歌うシーン（絶唱）。「Whachulookingat?」のビデオ撮影現場でボビーと超ハイになっているシーンも、ハイライトとは呼べないが脳裏から離れない。
ヒューストン家の公式認可されたドキュメンタリーに加え、ホイットニーの人物像に迫るため綿密な調査をした上での作品、という触れ込みであるが、長年のファンは首を傾げざるを得ない箇所もいくつか。
時間軸を無視した構成
本作ではホイットニーの人生を年代別に追っていくが、時々、出来事の時間軸を大きく逸脱した箇所が見つかる。例えばホイットニーがボビ・クリスを産んだものの、子育てを十分にせず、ボビ・クリスの孤独にフォーカスした箇所がある。ボビ・クリスが顔を手で覆う写真がクローズアップになり、彼女の孤独が浮き彫りになったと思ったら一転、映画はスーパーボウルの国歌斉唱のエピソードにいきなり飛ぶ。これは一体なぜ？なぜボビ・クリス出産の後にスーパーボウル？？
あとホイットニーがガリガリに痩せていたマイケル・ジャクソンのキャリア30周年記念コンサートでのエピソードも何故か「Just Whitney」のリリースの話のあとに回されている。これも何故なのか？これも構成上必須、といった理由が見つかりません。単純にリサーチ不足かと思われます。
また、ホイットニーがニュージャージーからジョージア州のアトランタへ引っ越すシーンも、実際の時間の流れから見ると不自然なところに配置されている。ファンから見ると時間軸が全般にグチャグチャ。
ボビ・クリスとホイットニー、親子関係の描かれ方に疑問
映画中に描かれたボビ・クリスとホイットニーの関係は、ボビが一方的な被害者として描かれており、ホイットニーとの間にあった絆について触れられていない。
特にパット・ヒューストンのコメントは不自然で「ボビ・クリスは自分自身の人生を憎み、母親を誰にも見つからずに殺す方法はないか、と書き残すほど憎んでいた」と二人の関係について言い結んでいる。二人の関係を知っているパットが何故こう発言するのかが理解がし難い。、
「I LOOK TO YOU」リリース後にホイットニーが出演したオプラ・ウインフリー・ショウではボビ・クリスはホイットニーについて「ママについてどれだけ誇らしく思うか、正直なところ言葉が見つからないくらいよ。私達どんな時も一緒に戦い抜いたから」と温かい眼差しでコメントしている。他にも様々なところでボビ・クリスは母親への賞賛と愛情を口にしており、そうしたビデオはたくさん残っている。
ヒューストン家がLifetimeネットワークで制作したドキュメンタリー「The Houston Honoring Whitney」でボビがどれだけ母親のことを愛していたか、真剣な顔で話している。因みにホイットニーのボビへの愛情はこちらのビデオを参照ください。
勿論ボビ・クリスも当時はティーンエイジャー、母娘の間には色々な衝突があったに違いない。だが夫ボビーが去った後、最後のツアー中に、二人の間にあった絆や愛情の通い合いに触れていない。もし二人の関係を忠実に伝える意図があるなら、二人の間に存在した愛情にも焦点を当てるべきだったと思う。
またベイおばさんも、映画の中で、「ホイットニーが生後3ヶ月のボビを彼女に預けたまま、何処かへ行ってしまったの、その後ボビは私と一緒に7年寝たのよ的な中途半端な説明をして、エ〜ンと泣き始める。これまた非常に誤解を招きやすい箇所だ。
説明なく泣かれると、まるでホイットニーがそのままドラッグを買いに行ったまま帰らなかったように聞こえてしまう。だが実際はボビを出産して４ヶ月後、ホイットニーはツアーに出ているのだ。父親ジョンが契約したものである。産後間もなくツアープロダクション、リハーサル、インタビュー等、ホイットニーの目の前には「責任」と「仕事」があった
本件責めるべきはジョンのマネージメントだろう。この映画では仕事がホイットニーをボビから遠ざけていた一因でもあることを言明するべきだった。
ホームビデオの映像が不適切に挿入されている
アシスタントのメアリ－・ジョーンズがホイットニーが死ぬ数日前に周りに漏らした「私もしっかりしなくっちゃ、イエス・キリストに会うんだから」という謎めいた言葉について語った後、シーンはエレベーター内で撮影されたホームビデオに切り替わる。
1990年〜1991年当初に撮影されたと思われるそのビデオの中で、ツアーのことを話しているのだろうか、ホイットニーが静かに「終わりが近づいてきた」と歌いながら口にする。
確かに雰囲気は一致しているが、話している事柄と年代が違うのに何故ここにインサートする？しかも彼女の死と関連した箇所に？たまたま内容とトーンがかぶるから？そういうところも長年のファンには「ご都合主義的」に見えてしまう点だ。
これが家族の公認ドキュメンタリーのレベルである。観て返って謎が増えた部分もある。この作品もやはり、ホイットニーの人生の複雑さを描ききったと思えない。特に娘のボビ・クリスティナとの関係が短く、一方的に語られている点は非常に不満だ。パト公が制作に関わりながらなぜこうしたことが起こるのか理解に苦しむ。
ボビ・クリスティナが母親としてのホイットニーについて話したインタビューは沢山あるのに、その引用がないのも不自然。加えて素顔のホイットニーを知るロビン・クロフォードも参加していない為、作品に決定的な説得力がない。
所々挿入されるレアなホームビデオの存在は嬉しいが、家族全員がホイットニーの失墜に関係しており、その彼らが制作に関わってまともなものができるわけがない。家族公認を売りにしたドキュメンタリーだが、シシーの浮気やディー・ディー・ワーウィックから受けたとされる性的行為など中途半端に家族の恥を晒す結果になった作品である。
長年のファンは厳しい目をこのドキュメンタリーに向ける。だがホイットニーについてあまり知らない人は、まずは観てみるのも良い。彼女の持つ類稀な才能と功績、そしてその複雑な人生の一部を理解するきっかけには良いと言える。
